Gallery of Light : sculpture, espace et son
Treize sculptures, des matières changeantes et une bande-son à plusieurs voix : une étude indépendante d'IOM sur la façon dont la lumière transforme une galerie.
Une sculpture familière peut sembler très différente lorsque sa surface, son éclairage ou son environnement change. Gallery of Light explore cette relation dans un espace interactif conçu pour le navigateur. Figures classiques et reliefs partagent une galerie contemporaine avec des expériences de matière, des ombres en mouvement et une bande-son à plusieurs couches.
Cette étude indépendante d'IOM propose un lieu où regarder attentivement, comparer et écouter. Elle réunit présentation architecturale et interaction audiovisuelle, avec un parcours guidé pour une première visite et des commandes pour les visiteurs qui souhaitent approfondir leur découverte.
Une galerie à explorer
Treize sculptures occupent deux ailes reliées. Les reliefs invitent à s'approcher, les figures en ronde-bosse peuvent être observées sous plusieurs angles, et les bancs donnent une échelle humaine aux salles. La structure du toit, les ouvertures vitrées et la lumière changeante participent à la composition au lieu de simplement encadrer les objets.
La visite guidée dure environ cinq minutes. Elle commence au-dessus du bâtiment, descend dans la galerie et suit des chemins à travers les salles pour rejoindre différents points de vue. Chaque arrêt propose une autre lecture des œuvres. Les effets apparaissent progressivement, laissant à l'œil le temps de reconnaître la surface d'origine avant sa transformation.
Les visiteurs peuvent mettre la visite en pause, la relancer ou la répéter, passer en plein écran ou choisir une sculpture dans un menu de vignettes. L'exploration libre reste possible à tout moment. De courtes descriptions expliquent l'étude en cours, y compris en plein écran, pour donner un contexte clair aux changements visuels.
La lumière et la matière comme sujets
Huit études associent sept traitements de sculptures à une brume basse sur le sol de la galerie. La réfraction fait réagir un relief au panorama environnant ; une vue filaire révèle le maillage d'une figure. Un matériau chaud et translucide suggère la lumière qui circule sous une surface. Une autre étude déforme la figure humaine en saillie tout en maintenant le fond du relief fixé au mur.
Un projecteur isole une sculpture. Le laboratoire de matériaux permet de régler couleur, rugosité, caractère métallique et couche de finition. Un torse en verre s'accompagne d'un motif lumineux caustique estimé à proximité, tandis que la brume au sol modifie la profondeur et l'atmosphère des salles. Ces études visuelles reposent sur des approximations en temps réel, et non sur des mesures du comportement des matériaux d'origine.
L'intensité de l'environnement, la position du soleil, les ombres et les reflets au sol sont également réglables. À l'un des arrêts, le soleil se déplace pour montrer le mouvement des ombres, puis retrouve sa position initiale. Cette comparaison rend particulièrement lisible le rapport entre architecture, objet et lumière.
Une bande-son que chacun peut façonner
La musique commence lorsque le visiteur choisit Enter tour, ce qui donne au son un départ volontaire. L'exploration sans visite guidée reste silencieuse jusqu'à ce que la musique soit demandée. Les commandes de lecture, de coupure du son et de volume restent accessibles en plein écran.
La bande-son comporte six pistes distinctes : basse, guitare, clavier, cordes, synthétiseur et cuivres. Un mixeur compact offre un niveau individuel, une coupure et un mode solo pour chaque piste, ainsi qu'un volume général. Guitare et cuivres interviennent ponctuellement ; leurs passages silencieux font partie de l'arrangement. Les visiteurs peuvent écouter le mixage complet ou découvrir comment ses éléments s'assemblent.
Vers la fin du parcours, un écran devient le centre de l'attention. Une lumière fluide réagit aux fréquences et à l'énergie de la musique en cours de lecture. L'éclairage de la galerie s'atténue autour de ce moment audiovisuel, avant le retour final à la vue au-dessus du bâtiment.
D'une scène détaillée à une expérience web
Les modèles d'origine de la galerie et des sculptures ont nécessité une préparation pour un usage interactif. Leur géométrie a été examinée et optimisée hors ligne dans Blender, puis exportée sous forme de fichiers compressés pour le web. Les objets distincts et les commandes utiles ont été conservés pour que l'éclairage, les matériaux et les points de vue restent réglables.
Un écran de chargement prépare la scène avant l'entrée. Les commandes s'adaptent aux petits écrans. Les préférences de réduction des mouvements arrêtent le mouvement de certains effets du parcours ; les visiteurs peuvent toujours choisir de lancer la visite guidée. L'interface donne la priorité aux œuvres tout en gardant les outils à portée de main.
Gallery of Light montre comment une présentation spatiale peut inviter à participer : suivre un récit, s'arrêter devant un objet, modifier une condition et en entendre ou en voir le résultat. C'est une étude de la présentation des formes par l'interaction, qui laisse place à une première impression paisible comme à un examen attentif.
Explorer la galerie, lire l'étude de projet ou découvrir d'autres réalisations dans les collections 3D et 360° d'IOM.